روز تولد: 27 اکتبر ، 1923
در سن فوت کرد: 73
علامت خورشید: عقرب
متولد:منهتن ، نیویورک ، ایالات متحده
معروف به عنوان:نقاش ، مجسمه ساز
هنرمندان نقاشان انتزاعی
خانواده:همسر / سابق:Dorothy Herzka (1968-1997) ، ایزابل ویلسون (1949-1965)
پدر:میلتون
مادر:بئاتریس (ورنر)
فرزندان:دیوید هویت لیختن اشتاین ، میچل لیختن اشتاین
درگذشت: 29 سپتامبر ، 1997
محل فوت:منهتن ، نیویورک ، ایالات متحده
ایالات متحده دولت: نیویورکی ها
حقایق بیشترتحصیلات:دانشگاه پسران فرانکلین نیویورک ، دانشگاه ایالتی اوهایو
جوایز:1977 - مدال نقاشی Skowhegan
مدرسه Skowhegan
1979 - آکادمی هنر و ادبیات آمریکا
1989 - آکادمی آمریکا
1991 - جایزه هنرهای خلاق در نقاشی
1993 - آمیسی دو بارسلونا
1995 - جایزه کیوتو
1995 - مدال ملی هنر
توصیه شده برای شما
اندی وارهول ژان میشل بس ... متیو گری گو ... لزلی استفانسونروی لیختن اشتاین کی بود؟
روی فاکس لیختن اشتاین یک هنرمند پاپ از آمریکا بود که آثار وی ، به سبک کمیک استریپ ، کم عمق بودن فرهنگ رایج در زندگی معاصر آمریکایی را به تصویر می کشد. او با رنگها و تکنیک های روشن ، بلند و تنگاتنگ مرتبط با صنعت چاپ ، متناقضاً احساسات تولید شده عمده را از طریق مصرف گرایی در ارجاعات درجه یک به تاریخ هنر و آثار مشهور هنرمندان از قرون گذشته ادغام کرد ، و خلوص دوران امروز را در تضاد سخت نشان می دهد. زمینه های پیچیده هنری. لیختن اشتاین یکی از دو نام شناخته شده در هنر پاپ است ، زیرا کارهای او دارای ترکیبی عجیب و غریب از شوخ طبعی ساردونیک و تکنیک دقیق بود. وی در طول سفر خلاقانه خود از هنرمندانی مانند آلن کاپرو ، راس هیث ، ادگار دگا ، ایرو نوویک و غیره الهام گرفته بود. وی پس از پایان دوره کارشناسی ارشد در هنرهای زیبا از دانشگاه اوهایو ، برای چند سال در دانشگاه راتگرز به تدریس هنر پرداخت. او مختصراً سابقه کار به عنوان طراح در ارتش در طول جنگ جهانی دوم را داشت ، تجربه ای که اغلب در تصاویر هنری خود به کار می برد. او بی وقفه کار می کرد ، شاهکارهایی از نقاشی ها و مجسمه های انقلابی تولید می کرد ، حتی گاهی اوقات 10 ساعت مستقیم در استودیوی خود کار می کرد ، با این حال محصولات خلاقانه خود را به اندازه کافی برای دنیای 'هنر' مهم نمی دانست.
اعتبار تصویر http://www.tate.org.uk/art/artworks/mapplethorpe-roy-lichtenstein-ar00217 
اعتبار تصویر http://www.thenation.com/article/feb April-10-1962-roy-lichtenstein-exhibits-look-mickey/ 
اعتبار تصویر http://www.biography.com/people/roy-lichtenstein-9381678هنرمندان و نقاشان عقرب نقاشان انتزاعی آمریکایی مردان عقرب حرفه لیختن اشتاین فرصت را برای ادامه دوره های استودیویی و دریافت مدرک هنرهای زیبا برای خدمت به کشورش در WW II در سال 1943 رها کرد. وی در برنامه های زبان ، مهندسی و آموزش خلبانی آموزش دید اما به عنوان یک منظم و یک طراح طراحی شد. در سال 1946 ، وی زیر نظر یکی از معلمانش ، هویت ال شرمن ، دوباره به تحصیل در اوهایو بازگشت. وی به زودی مدرک کارشناسی ارشد هنرهای زیبا را دریافت کرد و به عنوان مربی هنر در دانشگاه مشغول به کار شد. او اولین نمایشگاه انفرادی خود را در گالری Carlebach ، نیویورک در سال 1951 برگزار کرد. او به آرامی در مدار محبوب شد و در همان سال به کلیولند نقل مکان کرد و در آنجا کارهای مختلفی مانند کار به عنوان پیش نویس را انجام داد. در سال 1958 ، لیختن اشتاین پس از نوسان بین کوبیسم و اکسپرسیونیسم و سرانجام پذیرش سبک اکسپرسیونیسم انتزاعی ، در دانشگاه ایالتی نیویورک در اسوگو شروع به تدریس کرد. او شروع به ادغام شخصیت های کارتونی مانند میکی موس در هنر انتزاعی خود کرد. پس از اینکه وی از سال 1961 تا 1964 به عنوان معلم در دانشگاه راتگرز فعالیت کرد ، لیختن اشتاین نقاشی های پاپ را به طور گسترده ای نقاشی می کرد ، شخصیت های کارتونی و اشیا household خانگی را درون آن تلقی می کرد. اولین اثر مقیاس بزرگ او 'نگاهی به میکی' نیز در این دوره انجام شد. در این مدت ، لئو کاستلی ، فروشنده هنر ایتالیایی-آمریکایی ، نمایش لیچتنشتاین را در گالری خود در نیویورک آغاز کرد. لیختن اشتاین اولین نمایش انفرادی خود را در گالری کاستلی برگزار کرد و طی آن کل مجموعه حتی قبل از افتتاح نمایشگاه به فروش رفت. حدود سال 1963 ، او از سمت خود در دانشگاه راتگرز استعفا داد تا تمرکز بیشتری روی نقاشی های خود داشته باشد. 'Drowning Girl' در این مدت تولید شد که مشهورترین اثر لیختن اشتاین است. هم اکنون در موزه هنر مدرن ، نیویورک به نمایش گذاشته شده است. در این مدت ، او 'Whaam!' را نقاشی کرد که در Tate Modern ، لندن نمایش داده شد. اکنون لیختن اشتاین به دلیل اقتباس عجیب و غریب شخصیت های کتاب های کمیک و خط داستانی در نقاشی هایش در سراسر جهان مشهور بود. در حدود سالهای 1964-1965 ، وی شروع به آزمایش هنر کرد و مجسمه سازی را برای بیان خلاقیت انتزاعی که سعی داشت با نقاشی های خود به نمایش بگذارد ، امتحان کرد. ‘Head of Girl’ و ‘Head with Red Shadow’ در این مدت ساخته شده است. ادامه مطالعه در زیر لیختن اشتاین سبک کمیک استریپ خود را رها کرد و مجموعه 'Modern Painting' خود را در سال 1966 آغاز کرد. وی بیش از 60 نقاشی را با موضوع استفاده کرد ، با استفاده از نقاط متمایز بن دی و شکل ها و خطوط هندسی. او 'Composition and Leda and the Swan' را در سال 1969 به سفارش كارخانه اتاق خواب پاپ آرت Gunter Sachs در هتل پالاس در سنت موریتز خلق كرد. ساکس یک عکاس ، نویسنده ، صنعتگر آلمانی و یک جمع کننده مشتاق هنر بود. در سال 1970 ، وی توسط موزه هنر شهرستان لس آنجلس برای ساخت فیلم منصوب شد و به همراه یونیورسال فیلم استودیوی لیختن اشتاین 'سه منظره' را ساخت. این تنها همکاری هنری وی با این رسانه بود. پس از این ، او به ساوتهمپتون ، لانگ آیلند نقل مکان کرد و در آنجا خلوت زندگی کرد. او از سبک نقاشی قبلی خود حرکت کرد و مجموعه ای از نقاشی های 'آینه' را شروع کرد. وی همچنین شروع به آزمایش با موضوع پرده های مجلسی کرد. در سال 1978 ، او تحت تأثیر چاپهای اکسپرسیونیستی آلمان و کتابهای مصور قرار گرفت و آثاری مانند: 'Pow Wow (1979)' ، 'Amerind Landscape (1979)' ، 'The White Tree (1980)' ، 'Dr. Waldmann (1980) '،' Amerind Figure (1981) '، و غیره. در اواخر دهه 1970 در اواسط دهه 1980 ، لیختن اشتاین کارهایی را در مکان های عمومی انجام می داد ، که محبوبیت زیادی برای آنها کسب کرد ، مانند:' لامپ (1978) ' ، 'پری دریایی (1979)' ، 'قلم مو در پرواز (1984)' و 'نقاشی دیواری با قلم موی آبی (1984-85)'. در طول دهه 1980 تا 1990 ، او روی نقاشی ها ، مجسمه ها و نقاشی های 'Still Life' کار می کرد که شامل سنتی ترین نقوش و موضوعات مانند میوه ها ، گل ها و گلدان ها بود. او همچنین با استفاده از نقوش کارهای قبلی خود مجموعه 'Reflection' را تولید کرد. در دهه 1990 ، او از چاپ های تک رنگ ادگار دگا ، هنرمند مشهور فرانسوی ، که با آن در موزه هنر متروپولیتن روبرو شده بود ، الهام گرفت. او در این مدت 'مناظر به سبک چینی' را تولید کرد. کارهای عمده در اوایل دهه 1960 ، لیختن اشتاین آثاری مانند 'نگاه کن میکی (1961)' ، 'وهام!' (1963) و 'Drowning Girl (1963)' ، که او را به یک پدیده بین المللی تبدیل کرد. این زمانی بود که او در حال آزمایش شخصیت های کارتونی در نقاشی های انتزاعی خود بود. جوایز و دستاوردها در طول دهه 1990 ، لیختن اشتاین به دلیل انقلابی که در جهان هنر انتزاعی به وجود آورد ، در سراسر جهان شناخته شد. وی از طرف دانشگاه براندیس (1991) ، جایزه کیوتو ، ژاپن (1995) و غیره جایزه هنرهای خلاقانه در نقاشی را دریافت کرد. زندگی شخصی و میراث وی با ایزابل ویلسون از سال 1959 تا 1948 ازدواج کرد. آنها هر دو دارای دو پسر بودند ، دیوید هویت لیختن اشتاین که اکنون ترانه سرا است و میچل لیختنشتاین که بازیگر ، نویسنده ، تهیه کننده و کارگردان مشهوری است. لیختن اشتاین از سال 1968 تا زمان مرگ با همسر دوم خود ، Dorothy Herzka ’ازدواج کرده بود و این زوج قبلاً در خانه ای در نزدیکی ساحل ساوتهمپتون ، نیویورک زندگی می کردند. وی در سال 1997 بر اثر ذات الریه در مرکز پزشکی دانشگاه نیویورک درگذشت. چیزهای بی اهمیت گفته می شود که لیختن اشتاین هرگز به هیچ هنرمندی اعتبار نمی داد که در کار خود گنجانده باشد یا تحت تأثیر آن قرار گرفته باشد.
